Larry Cohen räägib riskide võtmisest, oma filmide mõjust ja peagi ilmuvast dokumentaalfilmist King Cohen: Filmitegija Larry Coheni metsik maailm.

Jason Souza vestleb Larry Coheniga…

Larry Cohen on palju meelelahutust. Ta on haruldane jutuvestja, kes on 50ndatest saadik ületanud piiri mitme žanri vahel ja jätkab endiselt aktiivset karjääri Hollywoodis. Tema ekspluatatsiooniväljund on peaaegu alati kaasas nüansirikka sotsiaalse analüüsi ja kriitikaga. Tal oli suur mõju blaxploitation-kinos Must Caesar ja Põrgusse Harlemis (mõlemad 1973). Tal on olnud mitu grindhouse’i õudushitte, alustades mutantsest baby-run amokifilmist See on elus (1974), ettenägelik šokeerija Jumal ütles mulle (1976), kõrge kontseptsiooniga koletisfilm K: Tiivuline madu (1982) ja tarbijakriitiline satiir Asjad (1985). Viimasel ajal on ta kirjutanud Joel Schumacheri filmi stsenaariumi Telefonikiosk (2002) ning jätkab filmide stsenaariumide ja lugude kirjutamist ja arendamist. Ta on olnud üle 50 aasta kangekaelselt iseseisev ja on praegu pealkirjaga dokumentaalfilmi vääriline teema King Cohen: Filmitegija Larry Coheni metsik maailm . Hr Cohen oli väga armuline, kui katkestas oma hõivatud ajakava, et vestelda väreleva müüdiga…

  King-Coheni plakat-1-600x888



Minu esimene küsimus on, kas teil on olnud täielik või peaaegu täielik kunstiline kontroll oma filmide üle. Kas sa arvad, et filmitegijatel on seda veel täna võimalik saavutada?

Oh, kindlasti. Teatud inimesed saavad sellest aru, eriti kui neil on olnud suur löök ja siis nad saavad selle oma järgmisele pildile, ja nii juhtub lõpuks suur katastroof ja nad ei saa sellest enam aru. Aga teate, alati on nii olnud, et autonoomia võib saada kõige tipus või kõige alumisel pulgal, kus kedagi ei huvita. Nii et tead, mul oli üldiselt väiksem eelarve. Stuudiotel lihtsalt ei olnud aega mind juhendada ja nad lasid mul minna, teha oma filmi ja seda esitada. Nii et keegi ei saanud pildistamise ajal midagi öelda. Keegi ei tulnud võtteplatsile, keegi ei vaadanud päevalehti, keegi ei andnud mulle märkmeid. Tuli lihtsalt ära minna ja pilt teha.

Vau, see on suurepärane viis seda teha.

Ma sain ära hellitatud. Ma ütlen teile, ma ei saaks seda teisiti teha. Kui proovisin töötada produtsentidega, kes kogu aeg sekkusid, siis paaril juhul läksin lihtsalt pildilt minema, sest ma ei saanud oma filmi teha nii, nagu ma seda teha tahtsin, ja ma ei olnud huvitatud selle tegemisest. see on nende moodi.

Ma kujutan ette, et komitees filmide tegemine ei paku tegelikult üldse rahuldust.

Iga kord, kui teete otsuse, peate seda inimestega kontrollima ja nüüd peavad nad seda juhtima juhid, kellel pole filmikogemust, tavaliselt. Need on pangast ja selleks ajaks, kui saate vastuse, on liiga hilja teha seda, mida tahtsite, sest olete kolinud teise asukohta. Teate, see on masendav kogemus, kuid paljud inimesed kogevad seda ja neile meeldib, et nende nimi on pildil. Ja teate, seda nad teevad ja minu karjäär on olnud väga erinev. See on olnud selline koht, kus mina langetan kõik otsused ja kellegagi tehakse väga vähe koostööd.

See kõlab nagu unenägu.

Kuni pildid on korras.

Teie filmid on sotsiaalselt teadlikumad kui paljud, eriti ekspluateerimise osas. Kas teie filmide sotsiaalne kommentaar on loomulikult loo kõrvalsaadus? Või on teil sotsiaalne avaldus, mida soovite teha ja seejärel loo selle ümber ehitada?

No mulle meeldib millestki pilti teha. Ja teate, ma olen tegelenud abordi ja rassismi ja paljude teemadega ning tarbijate kuritarvitamisega nagu Asjad , kus turule tuuakse toode, mis tapab inimesi. Iga päev vaatan televiisorit ja seal oli sigaretireklaame, kuid nüüd pole neid enam. Nüüd on see kõik ravimid, kõik mingid ravimid ja kõigil neist on kõrvalmõjud, mis võivad väga hästi teie elu rikkuda või tappa. Ja nad kuulutavad ka need lõpuks välja. See võib põhjustada surmavaid haigusi ja nad reklaamivad neid endiselt televisioonis. Reklaamide lõpus olevate lahtiütluste kuulamine on peaaegu tavaline komöödia. Niisiis, Asjad oli tõesti midagi sellist. Küünilisusest, mis suurettevõtetel on. Et nad müüvad sulle kõike – isegi kui see sind tapab – ja siis eitavad seda.

Jah. Ja mulle tundub, et teie filmid on nende sotsiaalsete probleemide levikut peaaegu ennustanud. Nagu filmis God Told Me To, avaneb see snaiprirünnakuga, mis, kui see film praegu tehtaks, oleks selle stseeniga avamine minu arvates tõesti ohtlik või õõnestav… või pidasin seda igatahes.

Ja uskuge või mitte, olgem ausad, ISISe terroristid, nende viimased sõnad enne inimeste õhkulaskmist on: 'Jumal on hea.' Niisiis, see on üsna lähedal Jumal ütles mulle . See on väga etteaimatav, et Jumala nimel toimub mõrvade mass, sest see pole midagi uut, see on kestnud sajandeid. Vaadake kõiki inimesi, keda on aastate jooksul Jumala nimel massiliselt mõrvatud. Niisiis, see on lihtsalt… see on põhjus, miks ma pildi tegin. Pärast seda, kui olin Londoni kunstimuuseumis käinud ja vaadanud kõiki klassikalisi religioossete teemade maale. Sest omal ajal said kõik kunstnikud kiriku dotatsiooni ja neil kästi teha religioosseid maale. Ja nad tegid suurepäraseid religioosseid maale kõige ägedamate stseenidega, mida kunagi ette kujutatud. Inimesi torgatakse läbi ja tulistatakse odadega ja inimestega, kelle kehast tulid välja kümned nooled, ja andke andeks, aga isegi Jeesuse pilt… naelutatud risti külge. Ma ei suudaks välja mõelda vägivaldsemat pilti kui ristilöödud mees… ja see on terve religiooni alus. Nii et teate, pole midagi nii vägivaldset kui religioon ja see on põhjustanud rohkem inimeste surma kui miski muu. Ja täna on meil veel üks religioon, mis hirmutab inimesi, nii et Jumal ütles mulle on tänapäeval sama tõhus või tähendusrikas kui siis, kui me seda tegime nelikümmend aastat tagasi. Muide, Tony Lo Bianco on näitlejate ainus liige, kes on veel elus. Meil oli just etendus New Yorgis. Ta tuli ja me nautisime taaskohtumist. Kuid ma tuletasin talle meelde, et ta on näitlejate ainus ellujäänud liige.

See on üsna irooniline.

Noored ja vanad - nad kõik on läinud.

Kasvasin üles katoliiklasena ja mäletan, et lapsepõlves läksin kirikusse ja meil oli altaril väga graafiline kujutamine sellest, kuidas Jeesus löödi risti verega, mis tuli läbi okaskrooni ja kõike muud.

Noh, sa peaksid tegelikult tseremoonia raames jooma Jeesuse verd, kas pole? Tähendab, tule. Kui järele mõelda, on see üsna verine mõte, et jood ristilöödud mehe verd. Ma ei ole ühegi religiooni vastu. Ma ei praktiseeri ühtegi religioosset ortodoksiat, kuid arvan, et iga rühmitus, kes arvab, et nemad on ainsad ja kõik teised lähevad põrgusse, ei saa ma sellega nõustuda.

nõustun. ma ei saa ka sellest aru. Sinust – kuningas Cohenist – tehakse praegu dokumentaalfilmi, mis on suurepärane. Ma olen nii põnevil seda nähes. Millised olid teie mõtted, kui teile öeldi, et teie pärandi austamiseks tehakse film?

Noh, see tuli mulle täieliku üllatusena. Ma ei propageerinud seda või ma ei taotlenud seda. Ma ei teadnud inimesi, kes pilti tegid. Nad lihtsalt helistasid mulle ja ütlesid, et tahavad minust filmi teha ja ma ütlesin: 'Noh... mine edasi. Ma teen koostööd nii, nagu soovite, kuid ma ei taha sellesse sekkuda.' Nagu näete minu teistes filmides, on mul täielik kontroll oma filmide üle ja ma ei tahtnud sinna sisse minna ja proovida neilt autonoomiat ära võtta ja öelda neile, mida teha, ja teadsin, et kui ma sekkun Just seda tehes mõtlesin, et jään asjast kõrvale ja lasen neil filmi teha ja vaadata, mis juhtub, aga ma pole pilti veel näinud. Ma näen seda Kanadas Montrealis festivalil (Fantasia Film Festival).

  Larry-1-600x337

See on hämmastav, sest näete seda esimest korda rahvahulgaga.

see on õige. Ja ma näen reaktsiooni ja uh, ma olen kindel, et seal on midagi, mis mulle ei meeldi, aga ma olen kindel, et seal on palju, mis mulle meeldib, ja nii et ma lihtsalt lähen ja ole osa publikust ja ma olen üllatunud.

Ja ma ei jõua ära oodata, millal ma ise valmistoodet näen. Need väikesed katkendid, mida olen näinud... Ma arvan, et need on kindlasti õigel teel.

Nägin treilerit. Treiler nägi päris hea välja. Ja neil on väga head inimesed nagu Martin Scorsese ja J.J. Abrams ja Rick Baker ja teate, palju väga toredaid inimesi, kes olid lahked osalema.

Ma tean, et olete filmiga käsikäes, kuid millistele oma karjääri aspektidele soovite dokumentaalfilmis kõige rohkem keskenduda? Kas teil on sellele mingi eelistus?

Noh, ma tahan, et nad räägiksid minust natuke rohkem J. Edgar Hooveri eratoimikud filmi, mille tegin aastatel 1973–1974, sest see on tänapäeval nii oluline ja veenev kogu selle kära pärast FBI ja presidendi seotuse kohta FBI direktoriga ja kogu selle jamaga. Teate, hr Hoover oli presidentidele väga lähedane, eriti sellistele inimestele nagu Lyndon Johnson. Ja mõned teised. Ma mõtlen, Lyndon Johnson elas hr Hooveri kõrval ja nad olid suurepärased sõbrad ja veetsid palju aega koos ning president Johnsoni koer sai nimeks J. Edgar. Ta kutsus oma koera FBI direktori järgi. Ja mõnikord, kui ta oli tänaval koera kutsumas, tuli hr Hoover majast välja, arvates, et president helistab talle!

Nad olid suurepärased sõbrad ja kõigis nende suhete kujutamises, sealhulgas Lyndon Johnsonist HBO-s tehtud imelises filmis, panid nad end vastaste hulka, mis ei vastanud tõele. Ja kui kellelgi oli kunagi eravestlusi, siis Hoover ja presidendid. Sest ta tõmbas neile kogu aeg nende vastuseisu ja varjas nende vigu ja vigu ning kui Hoover oleks seal elanud, poleks Watergate'i olnud, see on kindel. Ja laskumine Watergate'i tuli kõik Mark Feltilt, kes oli Deep Throat, kes oli pärast Hooverit FBI direktori kohusetäitja, ja seega tuli kogu teave otse FBI-lt, mis Nixoni kukutas ning Woodward ja Bernstein on võtnud endale au. see ja einestanud seda nelikümmend viis aastat, ja tõsiasi on see, et nad poleks saanud peaaegu nii palju tähelepanu, kui maailm oleks teadnud, et teave pärineb FBI-lt – põlatud FBI-lt. Mark Felt esitas ka täpselt sama teabe, mis kukutas Spiro Agnewi, kes oli asepresident, ja nad pidid Spiro Agnewist enne Nixonit lahti saama, sest keegi poleks kunagi Nixonit tagandanud, kui oleks arvanud, et saavad Spiro Agnewi presidendiks. Nii et kui nad Spiro Agnewist lahti said, oli Nixon pärast seda aus mäng. Ja Hoover suri, jättes selgesõnalised juhised, et Nixoni administratsioon tuleb kukutada, ja nad tegid seda. Ja see on hr Hooveri pärand. Ükski neist polnud Clint Eastwoodi filmis ja seda pole aastate jooksul ajakirjanduses kunagi mainitud. Nad lihtsalt ei ole sellega tegelenud. Seda nagu polekski juhtunud. Keegi ei seosta kunagi asepresidendi Spiro Agnewi põlvnemist enne Nixoni ega seo seda kõike kokku ja järgib seda tagasi FBI-le. Teate, kui nad lõpuks paljastasid Mark Felti kui sügava kurgu, ei süvenenud nad kunagi tõsiasjasse, et ta oli sel ajal FBI direktori kohusetäitja. Ta oli lihtsalt FBI agent seni, kuni ajakirjandus seda käsitles, kuid tegelikult oli ta tol ajal FBI direktori kohusetäitja.

Kuidas filmi omal ajal vastu võeti?

Noh, selle pildi probleem oli see, et me ei olnud väga lahked vabariiklaste ja demokraatide vastu. Seega, kui te pooli ei võta, olete hädas. Kui me pilti Washingtonis Kennedy keskuses esitlesime, oli see viga, sest pilt ei meeldinud kellelegi, kuna see ei meeldinud demokraatidele ja vabariiklastele.

Võib-olla tundsid nad, et Kennedyt kujutati…

Jah, Kennedyt kujutati väga omakasupüüdlikuna ja Lyndon Johnsonit omamoodi despootina ja mõnes mõttes halva mehena ning Nixonit samuti. Ja isegi Roosevelt ei tulnud liiga hästi välja. Inimesed pidasid lihtsalt ennekuulmatuks, et me sellise pildi teeme. Ja kahjuks ei meeldinud imelisele Washington Postile tõsiasi, et paljastasime tõsiasja, et Deep Throat oli FBI ja nad läksid teadlikult endast välja, et pilti õõnestada. Niisiis, Jumal õnnistagu neid. Nad on suurepärane ajaleht. Kõik arvavad, et nad on suurimad, kuid teate, nad on tõesti demokraatliku partei tööriist ja kõik, mida nad saavad teha, et õõnestada opositsiooni, mida nad teevad. Nii et teate, et neile ei meeldinud meie pilt ja nad üritasid pilti hävitada ja ma arvasin, et see oli üsna kahetsusväärne.

Mina ka. See on tõesti alahinnatud.

Teate, Ameerikas see väga suurt välja ei saanud, kuid Inglismaal oli see suur hitt. See esilinastus Londoni filmifestivalil – sellel oli suurepärane vastukaja. Nad täitsid teatri, see oli Odeoni teater Leicester Square'il, Inglismaa suurim kino, ja me pakkisime maja kokku. Ja siis mängiti seda pilti umbes kaheksa nädalat The Screen on The Hillis, mis on väga kena teater, kus mängitakse kõiki Woody Alleni pilte, ja siis BBC võttis selle üles ja mängis seda mitu korda. Niisiis võeti pilt Inglismaal hästi vastu, sest neil polnud kirvest poliitikaga lihvida ja tead, saime arvustusi, mille järgi oleks võinud arvata, et see pilt on Araabia Lawrence. Arvustused olid vaimustuses. Ma ei suutnud arvustusi uskuda. Need olid Inglismaa karmimate kriitikute hämmastavad arvustused. Nii et vaata, see rahuldas mind. Ja kui ma läksin Londonisse esietendusele ja nad sõid õhtusööki, istutasid nad mind Elia Kazani kõrvale, nii et see oli üks mu elu põnevust veeta lõuna ajal kaks tundi Elia Kazaniga vesteldes. See oli kogu reisi väärt. Ja kõik, millest ta rääkida tahtis, oli film, sest ta oli seotud musta nimekirjaga…

Õige, sest ta oli hätta sattunud…

Eks tal olid väga kindlad arvamused ja ta tundis sellest pildist üsna suurt huvi ja mul oli hea meel temaga rääkida, aga ma jäin mõtlema, et siin ma olen Kaasaniga ja me räägime minu pildist. Kõik räägivad temaga tema piltidest, aga tema tahtis rääkida minu piltidest.

Vau, see on nii lahe.

Jah see oli. See oli üks mu elu kõrghetki.

  Larry-3-600x337

Selle filmi 'J. Edgar Hooveri eratoimikud' alguses on väide, et filmi filmiti FBI tegelikes kohtades, kuid ilma büroo loata või tsensuurita. Kas jäite ka FBI-ga hätta?

Keegi ei seganud mind. Tegelikult tulistasime Hooveri majas, me tulistasime Hooveri kontoris. Tulistasime Clyde Tolsoni (Hooveri parim sõber ja väidetav armuke) korteris. Tulistasime Quanticos, koolitusakadeemias. Filmisime restoranis, kus Hoover iga päev Mayfloweri hotellis lõunat sõi koos oma kelneriga. Lasime oma juukseid lõikaval juuksuril end pildil mängida. See oli nii lähedane autentsusele, kui võite ette kujutada, ja alguses Washingtoni jõudes lubati meil kasutada asukohti mitmetes kohtades, mis paar päeva hiljem ära võeti, sest inimesed said teada, et film räägib J. Edgar Hooverist ja nad ei tahtnud sellega sekkuda. Nii et ma olin Washingtonis kõigi nende näitlejatega, kellel polnud kohta, kus tulistada. Ja siis helises telefon ja helistas Valge Maja ning ilmselt oli president Fordi naine olnud endine kooritüdruk ja ta lihtsalt armastas Dan Dailyt, kes oli aastaid suur staar muusikalides koos Betty Grable'iga Foxis ning suurepärane laulu- ja tantsumees. , ja Betty Ford soovis temaga kohtuda ja ka president soovis, et nad palusid minu filmi kahel staaril Broderick Crawfordil, kes kehastas Hooverit, ja Dan Dailyl, kes kehastas Clyde Tolsonit, tulla Valgesse Majja lõunale, nii et ma ütlesin: et sulgeda pilt päevaks, aga mul pole nagunii kohta, kus pildistada. Nii et nad läksid järgmisel päeval Valgesse Majja ja ma helistasin uuesti kõigile ja ütlesin, et tahame teie rajatises kõige hullemal viisil tulistada, aga me ei saa seda täna teha, sest kaks staari söövad lõunat. presidendiga Valges Majas. Helistasin ka FBI-le ja ütlesin suhtekorraldajatele, et me ei saa täna tulistada, sest nad on koos president Fordiga Valges Majas. Ta küsis: 'Kas ma saan teid ootele panna?' Ta tuli tagasi viis minutit hiljem ja küsis: 'Millal sa tahad Quanticot tulistada?' Ma ütlesin: 'Homme!' Pärast seda saime tänu Betty Fordile kõik kohad, mida tahtsime.

See on tõesti lahe.

Ma ei tea, mida me oleksime teinud, kui seda poleks juhtunud. Ma ei usu, et oleksime suutnud seda pilti teha... Crawford/Hoover ja Tolson/Daily, nad lõunatasid Valges Majas presidendi ja Kissingeri, Rockefelleri ja proua Fordiga ning me saime isegi Rockefelleri limusiini kasutada. filmi.

See on nii lahe, see lihtsalt näitab, asjad tulevad siis, kui olete projekti uskunud.

Ma ütlen teile, et Jumal oli meie tootmisjuht.

Olen kuulnud, et räägitakse Maniac Copi uusversioonist. Ma tean, et see pole teie lavastaja – teie kirjutasite stsenaariumi.

Kirjutasin neist kolm. Esimesed kaks olid korralikud. Kolmas, nad hakkasid stsenaariumiga ahvima ja keerasid selle sassi ja see ei olnud väga hea pilt. Nad isegi vallandasid Bill Lustigi, kes pilte lavastas ja see ei olnud hea film, kolmas. Ma ei ole selle üle uhke. Ja uusversioon, nad isegi ei palunud mul stsenaariumi kirjutada. Nad said kellegi teise. Ja stsenaarium on okei, aga ma soovin, et nad oleksid palunud mul selle kirjutada. Ma ei tea, miks nad seda ei teinud, aga Nicolas Winding Refn osales selles tegevprodutsendina ja arvan, et ta otsustas, et tahab minu asemel kedagi teist. Ma arvan, et inimesed kardavad mind mõnes mõttes, et ma proovin kogu pilti üle võtta. Niisiis, ta sai kellegi teise. Ja neil pole õnnestunud pildi tegemiseks raha koguda, nii et siiani on see ebaselge.

Kas arvate, et see tekitaks praegust poliitilist kliimat arvestades tõsiseid poleemikaid? Ma mõtlen, et politsei on viimasel ajal kogu negatiivse ajakirjanduse osaliseks saanud. Panen kohe sellise filmi välja...

No õige. Ma mõtlen isegi Must Caesar , kurjaks oli politsei, tige politseikapten, kes pani toime mitmeid mõrvu mustanahaliste vastu. See pilt kehtib täna tõesti, sest see on see, mis toimub. Ja see on minu jaoks hämmastav. ma tegin Luu , mis oli minu esimene pilt, mis rääkis rassismist. Ma ei tea, kas olete seda kunagi näinud.

Ma nägin seda.

Ja tead, see pilt on väga kuum värk. Pean silmas valgete ja mustanahaliste vahelised rassilised suhted, see on isegi tänapäevast kaugemale arenenud. Pilt on liiga palju isegi täna, nelikümmend viis aastat hiljem. Ma ei arvanud kunagi, kui ma selleni jõudsin, et 45 aastat hiljem on riik ikka veel rassiliselt nii lõhestatud, et inimesed on üksteise peale nii raevukad ja politsei on mustanahaliste kogukonnaga nii vastuolus ja teate, see on olnud kaua aega. , kaua ja ikka on see film äärmiselt sobiv ja teate, kui nad pilti näitavad, siis viimati mängiti seda Chicagos kihlus, mustanahaline vaatas seda väga, kuid valge publik oli pildi peale solvunud.

Me näeme seda praegu palju. Mõttepolitsei, keda te teate, üritab…

Mida ma saan teile öelda? Aga kui me pilti esimest korda tegime, siis teadke, see oleks olnud palju suurem edu, kui levitaja oleks seda levitanud musta komöödiana, mis see on, selle asemel, et seda märulipildina müüa, nagu Super Fly või Võll . Ma ütlesin levitajale: 'See pilt on komöödia.' Ja ta ütles: 'Kas ma seisan vahekäigus ja ütlen neile, et nad ei naera?' Ja ma ütlesin: 'No mis avaldus see on?' Kui inimesed ostavad pileti draama või märulifilmi vaatamiseks ja sa annad neile komöödia, on nad pettunud. Selle nägemise eest nad ei maksnud. Kui soovite vaniljejäätist ja me anname teile šokolaadi, pole te rahul. Sa ei tellinud šokolaadi. Niisiis, peate andma inimestele pildi sellisena, nagu see on, mitte püüdma neile midagi müüa ja maskeerida seda millekski muuks, sest suuline jutt on halb. Ja kui Bone avas, ütlesid paar arvustajat: 'Kõige tahtmatult naljakam film, mida sel aastal näinud oleme.' Tahtmatult. Niisiis, mida ma saan teile öelda? Ma mõtlen. Kuid pilti esitatakse endiselt ja iga koht, kus see Blu-ray- või DVD-vormingus avaneb, loetakse nädala parimaks ja see saab suurepäraseid arvustusi. Ja pilt on 45 aastat vana. Ja see mängib endiselt täpselt nii, nagu see eile tehti.

See peab tõesti vastu ja näitlejatöö selles on fantastiline.

Yaphet Kotto ütleb, et see on parim näitlejatöö, mida ta kunagi filmides teinud, ja Michael Moriarty ütles, et ta tegi minu filmides parima osatäitmise, mida ta kunagi filmides teinud on. Ja seda mulle meeldib kuulda. Mulle meeldib kuulda, et näitlejatel oli pildi tegemisel tore ja nad on tulemustega enam kui rahul.

Ja ma arvan, et see räägib teie võimest omada kõike oma kontrolli all ja omada seda sõltumatut vaimu.

Noh, ma proovin osa näitlejale kohandada. Uurin, mida näitleja saab teha ja midagi nende kohta ning proovin selle stsenaariumi sisse töötada. Ja kui ma sain teada, et Michael Moriarty kirjutas oma muusikat ja mängis klaverit, muutsin kohe tegelaskuju ja tegin temast klaverimängija ning järgmisel päeval tulistasin stseeni, kus ta väikeses baaris ebaõnnestunult esines, kuid stsenaariumis polnud midagi. . Kui see oleks olnud stuudiopilt, poleks ma seda teha saanud. Juhid oleksid öelnud: 'See ei ole stseen stsenaariumis. Sa ei saa seda tulistada. Te ei saa ajakava muuta. Sa ületad eelarve.' Seega, kuna see kõik oli minu saade, võisin teha kõike, mis mulle meeldis.

Sellepärast on meil teilt nii suurepärane filmograafia.

Noh, ma tegin palju filme, aga ma soovin, et oleksin saanud rohkem teha.

Kas plaanite veel lavastada?

Noh, äri on sedavõrd muutunud, et enamikku neist piltidest ei saa kinolinastust. Lõpuks pannakse need kohe Netflixi või pannakse välja DVD-le või Blu-ray-le. Ma mõtlen, et sa ei saa teatris käia nagu varem. Mulle meeldib kinos käia ja oma pilti teatris publikuga näha. Sellepärast naudin ma filmifestivalile minekut ja nelja pilti nägemist… ma arvan, et neid näidatakse publikule. Ja see on see, mida ma armastan. Ja DVD-de ja Blu-ray-plaatide ning Amazoni ja Netflixi tulekuga on väga vähe võimalusi oma pildi pealt raha teenida. Tead, sa töötad filmi kallal kuude kaupa ja siis tõesti ei saa lõpus mingit tasu, sest kassatulemused on kesised ja sa ei saa oma töö eest midagi, nii et ma olen stsenaariume rohkema raha eest müünud. kui ma tervikpildi jaoks sain. Kui müüsin Telefonikiosk ja Mobiilne , sain nende stsenaariumide eest rohkem raha kui kogu filmi üleandmise eest varem. Niisiis, ma ütlesin, mida ma saan teha? ma ei saa aidata. Ma ei viitsi raha võtta. See on palju lihtsam kui tõusta igal hommikul kell 5 hommikul ja töötada iga päev kaheksateist tundi. Pean tunnistama, et see oli lihtsam viis elatist teenida ja palju rohkem raha… mitte teha pilte, vaid müüa stsenaariume. Kuigi ma olin filmides alati pettunud.

  Larry-4-600x337

Millist nõu annaksite praegu filmitegijaks pürgijatele? Sest maastik on ilmselgelt nii drastiliselt muutunud.

Noh, muidugi, tead, sa pead alustama sealt, kust saad alustada ja sa pead alustama alt. Kuid pidevalt on tõestatud, et kui teete hea väikese eelarvega pildi, mis pälvib tähelepanu, võite jätkata suurte piltide lavastamist. Nii et mõned suurimad kassahitid on lavastanud noored, kes tegid varem vaid ühe või kaks sõltumatut filmi ja sattusid sellesse süsteemi. Nüüd, kui teete suure kassahitt-filmi, millel on tohutu CGI ja eriefektid, siis ma mõtlen, et teete ainult osa filmist. Film on kasvatatud viiele, kuuele, seitsmele eriefektide firmale ja nemad teevad pildi. Vaadake nende filmide lõpus olevaid tiite. Need kestavad kümme minutit. Näete kõiki ettevõtteid, kes osalesid filmi tegemisel. Pildi režissöör on vist selle kõige keskele sattunud. Ma ei taha ise selliseid pilte teha. Ma ei taha olla terve hulga erinevate tootmisettevõtete käes, kes toovad välja efekte ja teavad minust rohkem, kuidas seda teha. Ma ei saa neile öelda, kuidas seda teha. Ma ei ole nende asjade osas poiste geenius. Seega peate enam-vähem edasi minema ja tegema seda, mida nad tahavad teha. Teil pole tegelikult seda autonoomiat, mida ma oma filmides alati soovin. Isegi eriefektide filmide puhul, nagu K ja Asjad , olin seotud efektide loomisega. Ma filmisin kõigepealt filmi ja ütlesin neile, kuhu efektid panna. Nad olid jahmunud, kui ma filmiga sisse astusin ja nad ütlesid: 'Noh, te ei saa seda teha. Kõigepealt peate selle meiega koos välja töötama ja me koostame selle ja seejärel filmite filmi. Ja ma ütlesin: 'Noh, sa ei olnud seal. Ja ma võtsin filmi üles ja siin läheb koletis ja siit lähevad asjad ning ma jätsin kõige jaoks ruumi ja see kõik mahub ära. Ja päris kindlasti, nii läkski.

See näeb hea välja.

See näeb hea välja. Ja ma mõtlen, nad panid selle tööle. Alguses olid nad väga vastumeelsed ja ma ütlesin: 'Vaata, see on see. Pange koletis sinna, kus ma käskisin teil seda teha, ja see töötab hästi. Ja nad tegid seda. Ja nad tulid tagasi ja töötasid minu heaks teist korda Asjad . Ja ma tegin seda sama neetud viisil ka teist korda.

See viimane küsimus on minu jaoks omamoodi fänniküsimus, sest üks minu esimesi pilte seoses sellega, mida te teete, on It’s Alive'i väga jube tiiseri treiler. Olin sel ajal väike laps ja olin sellest omamoodi traumeeritud, sest nad mängisid seda kogu aeg teles. Ma ei tea, kas mäletate…

Oh jah, beebi koos võrevoodiga, millest küünis välja tuleb.

Jah! Ma olin nagu, ma ei tea, viie- või kuueaastane ja see tekitas mulle õudusunenägusid. Lihtsalt treiler…

See oli kogu point, nii see pidigi olema. See algas nagu beebipuudri reklaam või midagi sellist. Väikese kõliseva muusika ja kaamera ümber võrevoodi liikudes ja sa arvasid, et see on mingi mähkmereklaam või midagi sellist, ja siis tuli küünis välja ja ütles: 'Davisel on ainult üks asi valesti. beebi. See on elus!'

Jah!

Pean tunnustama Warner Brothersi. Nad mõtlesid selle välja. See oli suurepärane treiler ja sellest pildist sai Ameerikas kassapilt number üks ja see tegi tõesti tohutult äri. See teenis 19. aastal umbes 37 miljonit dollarit – mis iganes see ka oli, 1976. aastal ja see oleks praegusel turul peaaegu sada miljonit dollarit. Niisiis, see oli tohutu edu ja ma olen selle pildi pealt kõik need aastad raha saanud. Tšekke tuleb aina juurde.

See on suurepärane. See on nii suurepärane film. Ja see on ka kurb film.

Jah, see oli traagiline film. Tõde on see, et see oli tõesti seotud vanematega. Isa ja ema kohta. Ja koletis ei olnud ekraanil kuigi kaua. Teate, see oli traagiline emotsionaalne kogemus ja see oli mõistujutt inimestest, kes on jällegi langenud ravimite ohvriks ja kellel on lapsed, kes on kahjuks mingil moel nii erinevad ja nii traumeeritud, et nende elu on hiljem küsitav. Nii, see oli see, mida me tegime. Ja algsed Warner Brothersi inimesed, kes pildi tellisid, juhid vallandati enne, kui ma pildi kohale jõudsin, nii et kui ma selle filmiga kohale jõudsin, oli see nagu kelner, kes tuli köögist ja leidis lauast kõik uued inimesed ja ütles: Ma ei tellinud seda. Ma ei söö sellist toitu.' Nad ütlesid mulle: „Warner Brothers ei suuda koletislapse kohta pilti välja panna. See on Warner Brothers Studios. See pilt on halva maitsega!”

Nad olid juba The Exorcisti välja pannud!

Seda ma neile ütlesin! 'Sa panid just välja pildi, oma suurimas filmis, kus oli väike tüdruk, kes masturbeeris krutsifiksiga! Kas see on hea maitsega? Millest sa räägid?' Nii et igatahes sai pilt väga-väga väikese väljalaske ja seda mängiti sissesõidul teise funktsioonina ja isegi Hollywood Boulevardi kolmekordse funktsiooni alumises pooles ja tõesti, keegi ei pööranud sellele erilist tähelepanu. Kuigi see oli edukas välismaal, Prantsusmaal. Ja nii, lõpuks kolm aastat hiljem, vahetus Warner Brothersi administratsioon ja sisse tulid uued inimesed. Niisiis, ma läksin tagasi. Kõik ütlesid: 'Sa raiskad oma aega. See on rumal.' Ma mõtlen, et see pilt oleks tänasel turul täielikult hävinud, sest see oleks kohe DVD-le või midagi muud välja pandud. Koduvideot neil päevil aga polnud. Kui It’s Alive ilmus, polnud koduvideot üldse. Isegi mitte kassette. Nii et pilt vireles kinodes, kus mängiti kolmekordsete arvete ja muuga, ja siis äkki oli uus administratsioon – Terry Semel oli uue mehe nimi – ta vaatas pilti, helistas mulle ja ütles: „Tead, Warner. Vennad kohtlesid teie pilti väga halvasti. Teeme sellele uue reklaamikampaania ja proovime seda uuesti. Ja nad tegidki selle reklaamikampaaniaga, millest te räägite. Ja pildist sai riigis pilt number üks. Jooned ümber ploki. Tagasi Hollywood Boulevardile ühe osana Pantagesi teatris või mis iganes, ja ainult kassast. Ja tegelikult oli see pilt Aasias tohutult edukas. Sain naeruväärse telefonikõne Warner Brothersi välisdivisjonilt, öeldes: 'Te ei usu seda, aga It's Alive on Singapuri Warner Brothers Studiosi ajaloos teine ​​kõige tulusam pilt.' Ma ütlesin: 'Singapur? Mida? Kes kurat tahab olla Singapuri pilt number üks!? Ta ütles: 'Ainus teine ​​pilt, mis Warner Brothersil on Singapuris kunagi olnud ja mis teid ületas, oli Minu veetlev leedi .”

Niisiis, ma ütlesin: 'See on tõesti suurepärane uudis. Oleme Singapuris suured. Niisiis, mida sa saad teha?”

Siiski ei lasknud ma sellest pildist kunagi lahti. Kiusasin stuudiot pidevalt ja nad lennutasid mind koosolekutelt minema ja mu juhtkonna inimesed käskisid mul neid enam mitte tülitada ja lõpetada Warner Brothersi tüütamine. Korra ütlesid nad mulle: 'Kui annate meile 100 000 dollarit, anname teile filmi tagasi.' 100 000 dollarit. Niisiis, ma läksin New Yorgi ettevõttesse, mis oli välja andnud Texase mootorsae veresaun

Bryanston?

Jah. Ja ma läksin nende juurde ja ütlesin, kas sa annad mulle 100 000 dollarit, et ma saaksin seda pilti mängida? Ja nad ütlesid, et teevad. Ja siis läksin tagasi Warner Brothersi juurde ja ütlesin: 'Olgu, ma annan teile 100 000 dollarit' ning siis tegi Byranston mulle risti ja taganes. Seega jäi pilt jälle soiku. Aga mul vedas, et ma Byranstoniga seda lepingut ei sõlminud, sest nad olid hunnik kahtlaseid inimesi ja ettevõte läks tegevusest välja, nii et ma ei tea, et oleksin kunagi filmist sentigi näinud. . Kui pärast kolmeaastast perioodi, mil Warner Brothers lõpuks pildi korralikult välja andis, sai see nii populaarseks, et tõusis esikohale ja läks kohe kasumisse ning ma olen aastate jooksul saanud miljoneid dollareid kasumit, nii et sellel pildil oleva raha eest on võimalik osta Brownstone'i New Yorgis 79. tänaval Park Avenue lähedal. Nii et ma poleks Bryanstonilt midagi saanud. Mul jälle vedas, et Bryanston loobus kohustusest ja ma ei ostnud Warnersilt pilti tagasi. Ja teate, asjad lähevad nii, nagu nad on. See on täpselt nagu telefonikõne Valgest Majast. Sa lihtsalt ei tee midagi ja ootad, et midagi maagilist juhtuks, et su tagumikku päästa. Ja tundub, et minuga juhtub alati. Tundub, et mind päästetakse alati.

Nagu kass, maandute jalgadele.

Jah, ma arvan küll. ma ei tea. Ma ei kukkunud Chrysleri hoonelt alla (pildistamise ajal K: Tiivuline madu ), nii et ma arvan, et mul peab ka sellega õnne olema.

Noh, mees, ma ei pea ütlema, et see on teiega rääkimine minu elu üks suuremaid auasju.

Oh, ära ütle seda. Ma käin täna nendel kohtumistel stuudiojuhtidega projektide teemal ja esimene asi, mida nad mulle ütlevad, on: 'On suur au, et olete täna siin.' Ja siis pärast seda, kui annan neile kava, lähen koju ja agent helistab mulle, et nad andsid projekti edasi. Aga nad tervitavad mind ja siis jalutavad mu käe ümber lifti ja räägivad uuesti, milline au see oli. Nii et iga kord, kui ma seda auasja kuulen, lähen lõpuks hulluks. Ma tean, et mõtled seda tõsiselt, kuid olen selle suhtes väga ettevaatlik, sest kui inimesed ütlevad, et neil on au, ei tee nad sinuga tehingut. Võib-olla nad kardavad sind. Ma kaldun arvama, et inimesed on minu suhtes ettevaatlikud, sest nad arvavad, et ma juhin kogu saadet ja ma ei kuula kedagi. Ja ilmselt on neil õigus.

Tänan teid väga teie aja eest.

Aitäh!

King Cohen: Filmitegija Larry Coheni metsik maailm mängib praegu filmifestivalidel üle maailma.

Firmast

Viimased Uudised Popkultuuride, Filmide Arvustuste, Telesaadete, Videomängude, Koomiksite, Mänguasjade, Esemete Kogumise Kohta ...